среда, 28 декабря 2016 г.

Бачата

Бачата последние пару десятилетий стал одним из самых популярных танцев центральной Америки. Этот танец очень тесно переплетен с одноимённым музыкальным стилем, который зародился в Доминиканской Республике в двадцатых годах прошлого столетия. Это была самая что ни на есть уличная музыка, музыка низов. Бедняки устраивали шумные вечеринки — во дворах своих трущоб или даже просто на улице, да пели там песни о своей горькой судьбе. Именно из этих песен постепенно стал рождаться музыкальный стиль бачата, который со временем так и назвали: «música de amargue» — музыка горечи.
Одновременно с музыкальным стилем стал появляться танец — незамысловатый, с упором на движения ног, перешагивания. Долгое время музыка и танец оставались уделом бедноты, эту музыку даже не крутили на радио, был негласный запрет. Бачату было стыдно слушать и еще более стыдно танцевать.
Но даже травинка пробивает асфальт. В конце семидесятых музыкальный стиль постепенно выходит из подполья, музыку начинают крутить по радио. Популярнее становится сам танец. Бачата проникают в США, а оттуда в Европу. Здесь музыка обогащается, в аккомпанемент добавляются скрипка, аккордеон, рояль, что не может не отразиться и на стиле танца — он становится все более утонченным, начинается разделение на разные школы.
Наконец, в 1990 году доминиканский певец Хуана Луиса Гуэрры выпускает супер успешный альбом "Bachata Rosa", составленный из музыки этого танца, и бачата начинает активно завоевывать поклонников. Сейчас ее танцуют практически везде, но особой популярностью танец по-прежнему пользуется в странах Карибского бассейна.
Бачату часто сравнивают с сальсой, но при детальном изучении выясняется, что совершенно напрасно. Во-первых, в бачате меньше фигур и они не такие сложные, но больше пластики, кошачьей грациозности. Во-вторых, и, наверное, именно в этом самая большая прелесть бачаты, этот танец подразумевает максимальную, почти интимную близость партнеров. По своей чувственности бачата похожа на танго, однако танго более экспрессивный танец, а синонимом бачаты я бы выбрал доверие.
Бачата разделяется на несколько направлений, которые отличаются друг от друга по сложности и участкам тела, активнее всего задействованных в танце. Основные из них — доминикана, модерн и урбана. Самой сложной считается доминикана — это традиционный танец, где основная роль отводится ногам. Модерн и урбана — продукты скорее североамериканской или даже европейской обработки, поэтому здесь важнее работа корпуса. Еще одно отличие заключается в том, что доминикану танцуют под традиционную музыку, в то время как для модерна и урбаны подходит и поп-музыка, и хип-хоп — да и, в общем, всё, что играется в клубах.
Бачата очень чувственный танец. От коллег по танцевальному цеху довольно часто приходится слышать, что, если между партнерами нет искры, то, чтобы они ни танцевали, пары из них не получится. Так вот, к бачате это относится в двойне. Холодным людям здесь делать нечего — здесь нужна способность чувствовать, открываться другому человеку.
Танец изобилует нежными движениями, поворотами и поддержками, партнеры держат позицию очень близко друг к другу. Выразительность и эмоциональность больше присуща модерну и урбане — в силу своей простоты, большей, если так можно выразиться, жизненности — возможности просто и нежно выражать свои чувства. По тем же причинам эти разновидности пользуются большей популярностью, чем доминикана. Здесь большее значение уделяется сложным движениям ног, переступам, значительное внимание отводится музыке, ее ритму. Доминикана сохранила свои грубые уличные корни. Впрочем, даже «грубая» доминикана — это танец, прежде всего, романтический.
Мужчине в этом танце отводится первая роль — он плавно и пластично ведет свою даму, будто бы убаюкивая ее покачивающими движениями. Дама уступает главную роль мужчине, при этом буквально прилипает к нему бедрами, повторяя его движения или двигаясь в такт. Никаких резких разворотов, порывистых жестов — все плавно, нежно, как на волнах. Бачата — танец нежных любовников. Неудивительно, что многие танцевальные пары, добившиеся больших успехов в этом танце, в итоге начинают встречаться. Впрочем, не будем сплетничать ;-)
При всём при этом бачата — довольно простой танец, достаточно всего нескольких занятий, чтобы освоить базовый уровень, который позволит неплохо танцевать с партнером. В Россию бачата пришла не так давно, но сейчас в Москве уже есть несколько приличных школ, где ее преподают. Проводятся даже соревнования. Ваш покорный слуга, к сожалению, не является специалистом в этом танце, но всегда с удовольствием наблюдает, как эту красоту воплощают другие. Приходите к нам в школу, тоже посмотрите или потанцуете ;-)

Ваш Леонид Левин.

воскресенье, 18 декабря 2016 г.

Патрик Суэйзи: из балета в кино

К 18 годам от прежнего Патрика не осталось и следа. Это был высокий хорошо сложенной красавчик, который мог без труда выполнить фуэте любой сложности. При этом он продолжал заниматься в бойцовской школе, так что при случае мог легко раскидать шайку хулиганов. С ним больше никто не связывался.
Патрик продолжал заниматься в хореографическом училище своей матери и готовился к переезду в Нью-Йорк. Поговаривали, что там за ним застолбили место в знаменитой балетной труппе Харкнесс — на Патрика обратил внимание сам Барышников. Но перед этим его ждала другая важная встреча.
В училище появилась новая танцовщица — пятнадцатилетняя Лиза Ниеми, которая сходу поразила мать Патрика Пэтси. Миниатюрная блондиночка быстро стала любимицей Пэтси, получала все ведущие партии, и, в конце концов, именно ее и Патрика Пэтси выбрала для танца на выпускном экзамене. Стоит ли уточнять, что между молодыми закрутился роман?
Лиза, которая восхищалась мастерством Патрика, однажды сделала ему замечание: после каждого прыжка, приседания или фуэте на его лице появлялась гримаса, которая, по мнению Лизы, портит все впечатление от танца. И тогда Патрик рассказал ей про все свои заключения, про травму колена, прогноз врачей, и постоянные поездки в больницу. Лиза была потрясена. Она просила его бросить занятия танцами, грозила, что он станет инвалидом, но Патрик был непреклонен.
После окончания школы Патрик действительно получил стипендию труппы Харкнесс. В Нью-Йорк он уехал первым, Лиза должна была закончить обучение и отправиться за ним, где Патрик к тому времени намеревался уже обосноваться и снять квартиру.
О строгости балетной школы Харкнесс ходили легенды: армейская дисциплина, несколько тренировок в день, диета — не более 500 калорий в сутки на артиста (это как съесть половинку сэндвича). Но перед приездом Патрика масла в огонь подлила жуткая история: две молодые балерины, ученицы школы скончались от крайнего физического истощения. Разразился огромный скандал — полиция, допросы. Многие артисты без зазрения совести уходили в другие труппы. Однако и такой "прием" Патрика не остановил.
В труппе он быстро стал своим, работала наравне со всеми и умело скрывал свою тайну: после занятий у него жутко отекало колено, боль была настолько сильная, что сложно было сделать и шаг. После каждой тренировки Патрик ехал в больницу, принимал медикаменты — причем денег иногда хватало только на них, на еду не оставалось — не хватало стипендии.
В один из коротких отпусков Суэйзи вернулся в Хьюстон, где прошел обследование у знакомого хирурга, результат оказался неутешительный: в 24 года у Патрика было колено дряхлого старика. Нужно или немедленно прекращать танцы, или лечить уже будет ничего.
Но, не обращая на это внимание, Суэйзи возвращается в Нью-Йорк и оканчивает Харкнесс, после чего подписывает контракт со знаменитой балетной труппой Эллиота Фелда. Дела идут просто отлично! Ему предлагают танцевать главные партии, в репетициях участвует Михаил Барышников — давняя мечта Патрика сбылась. К тому же в Нью-Йорк наконец-то переезжает Лиза. Кажется, даже колено больше не беспокоит Патрика.
Но первый же спектакль снова поставил под сомнение все надежды. Вернувшись поздней ночью после выступления домой, Патрик едва смог дойти до ванной комнаты, где свалился без сознания. Лизе пришлось выламывать закрытую дверь — Патрик лежал на полу.
Наутро он приехал на репетицию и ошарашил режиссера: он больше не будет танцевать не только в спектакле, но и вынужден уйти из балета по состоянию здоровья. Казалось, его карьера закончилась, так и не начавшись.
Но через несколько месяцев Патрику позвонил театральный агент и предложил сыграть главную роль в бродвейском мюзикле "Бриолин" — Суэйзи, не раздумывая, согласился, а потом поступил на курсы актерского мастерства, где уже занималась Лиза.
На Патрика сразу обратили внимание — постановка шла каждый день и пользовалась огромной популярностью. Ему стали приходить предложения о съемках — поначалу на небольшие роли. Но однажды на Суэйзи вышел сам Фрэнсис Форд Коппола, который искал актера на роль в своей драме о подростках "Изгои". Вместе с Патриком одну из ролей в этом фильме сыграл тогда еще никому не известный Том Круз.
Эта роль стала для Патрика билетом в большое кино. В новой ипостаси — актера кино — он почувствовал себя абсолютно органично. Работа давалась ему с такой легкостью, что, казалось, всю жизнь он шел именно к этому. Потом будет громогласный успех, "Грязные танцы", "Привидение", "На гребне волны". Но это уже совсем другая история...

суббота, 3 декабря 2016 г.

Выбор Патрика Суэйзи

Патрик Суэйзи никогда не грезил о кинокарьере. Один из самых обаятельных актеров восьмидесятых и секс-символ своего времени, он попал в кино по стечению обстоятельств. С самого детства Патрик готовил себя к другому — его целью был балет.
Семья Суэйзи жила в Хьюстоне, где у матери Патрика Пэтси было собственное хореографическое училище. В одном из его тренировочных залов на стене висел большой плакат: «Слезы запрещены!» — здесь Патрик до изнеможения занимался хореографией под руководством собственной мамы. Рутинная отработка очередного па, повтор за повтором, в тысячный раз... Но для совсем еще юного мальчика это не было каторгой, — Патрик сразу знал, чего он хотел.
Особенно трудно приходилось в колледже. Когда тебе 11 лет, ты занимаешься балетом, да еще и прилежно учишься — для других мальчишек ты идеальная мишень для нападок. Начиналось всё безобидно — с обычных издевок, но со временем превратилось в настоящую травлю.
Патрик был в отличной спортивной форме, сказывались занятия танцами. Он был ловок, прыгуч, а стометровку выбегал из 10 секунд, благодаря чему успешно выступал за колледжскую футбольную команду «Львы». Перед очередным матчем одноклассники сговорились устроить для него подлянку: во время прохода с мячом один из одноклубников сделал Патрику подножку, тот упал, а вся команда бросилась на него сверху, устроив кучу-малу. Когда тренер разогнал мальчишек, он обнаружил Патрика без сознания с неестественно выгнутой ногой — перелом коленного сустава.
Вердикт врачей был страшным — полгода на восстановление, о карьере танцора можно забыть. Для матери Патрика это был настоящий удар. Все ее старания, все годы работы шли насмарку. Но главное — будущее сына рушилось у неё на глазах, и она ничего не могла сделать. Но сам Суэйзи сохранял удивительное для 11-летнего мальчика спокойствие. Что, в сущности, произошло? Травма? Бывает со всеми. Разве это может помешать его мечте? Нет, он будет заниматься, будет разрабатывать колено, восстановит былую  форму. Он обязательно вернется к тренировкам, потому что танец — это его жизнь. И он понимал это даже в 11 лет.

Уже через 3 месяца он занялся восстановлением, а через полгода вернулся на тренировки. Однако теперь — и это останется на всю жизнь — колено постоянно давало о себе знать. От нагрузок оно страшно болело, а после занятий распухало — в суставе образовывалась жидкость. После тренировок ему приходилось ехать в клинику, где ее откачивали. И так повторялось каждый раз — юный Патрик стал завсегдатаем больниц, его знали все врачи.
Беда не сломала его. Он продолжал заниматься хореографией, и эта целеустремленность выводила его одноклассников из себя еще больше. Маменькин сынок — так его называли в школе. Однажды вечером, когда он вновь возвращался из больницы после тренировки, шайка малолеток отследила его, затащила в подворотню и избила до полусмерти. Патрик добрался до дома еле живой, весь в крови.
Снова врачи, минимум месяц на больничной койке. Отец Патрика, Каллахан, больше не мог этого терпеть. Он записал сына в боксерскую школу и на занятия по рукопашному бою. "Когда окрепнешь, вернешься в колледж и отметелишь их всех", — сказал он тогда Суэйзи-младшему. Это не были просто слова поддержки, отец говорил серьезно.
После выхода из больницы и нескольких месяцев занятий в бойцовской студии, Патрик вернулся в колледж вместе с отцом. Каллахан сразу направился к директору и поставил его перед фактом: Патрик будет драться с каждым из этих негодяев один на один. Бои будут проведены в школьном спортзале. Обязательно должны быть зрители. У директора не было и мысли возражать — избиение мальчишки стало резонансным событием, об этом даже писали в газетах, и такой реванш показался ему вполне справедливым.
Новость о грядущем бое разлетелась по колледжу мгновенно — все хотели посмотреть, как "балерун" будет драться с хулиганами. В тот день колледжский спортзал был забит под завязку. Патрика было не узнать — вместо аккуратно причесанного скромного мальчика на ринге был грозный юнец. На бой с Патриком по очереди выходил каждый из его обидчиков — и это была настоящая месть. Под сумасшедшие крики публики Суэйзи измочалил их один за одним. Это был настоящий триумф! Из застенчивого ботаника Патрик сразу превратился в крутого парня, с которым теперь хотел дружить каждый.

Патрик больше не чувствовал себя изгоем. Он и до этого отличался удивительной твердостью характера, но теперь к этому прибавилась уверенность в себе, драйв, которого раньше ему не хватало. Очевидно, именно это событие сделало Патрика тем человеком, которого все мы узнаем годы спустя — дерзкого молодого мужчину, который, как писали газетчики, буквально "вспорхнул на большой экран в балетном трико".

суббота, 19 ноября 2016 г.

Эликсир жизни, или в чем польза хореографии

Каждый человек хочет стать лучше, чем он есть. И если кто-то скажет вам, что ему это не нужно, значит, вы либо встретили будду, либо вам врут. Все в тайне мечтают стать красивее, сильнее, могущественнее. И это прекрасно, потому что человек должен развиваться. С этой целью кто-то ударяется в эзотерику, кто-то начинает заниматься йогой или ходить на всевозможные тренинги. Но я знаю намного более действенный и изящный способ саморазвития с отсутствием побочных эффектов в виде поехавшей крыши. И это — хореография.

В чем польза занятий хореографией?

Любые занятия танцами развивают в человеке определенный набор качеств. Это касается как занятий на профессиональном уровне, то есть для участия в соревнованиях, больших выступлениях, на театральных подмостках и прочее, так и на любительском уровне, то есть для себя. Мы будем говорить как раз о любительских занятиях, поскольку это то, что доступно всем, и не требует большого вложения времени, сил и денег.

Во-первых, занятия танцами подобны спорту. Они так же развиваю ваше тело, делают его красивым и выносливым. В отличие от нудных походов в спортзал, где вы изнуряете себя монотонным выполнением скучных упражнений, которые помогают вам только сбросить лишний вес и нарастить мышечную массу,  в дополнение к этому занятия танцами помогают вам научиться лучше управлять своим телом, — и всё это в значительно более интересной форме. Ваше тело становится намного подвижней, эластичней и грациозней. Вы будете в прямом смысле приятно удивлены тем, что ваше тело, оказывается, умеет. Движения становятся точными, выверенными, аккуратными. Вы обретаете легкость и четкость управления своим телом, что не может не отразиться на качестве вашей повседневной жизни.

Во-вторых, хореография развивает чувствительность. Танец — это не просто набор движений, это способ выражения чувств. Это требует от вас развития способности чувствовать тоньше, ощущать эмоциональные волны, которые заставляют вас делать те или другие движения, словно рисуя в воздухе определенную картину чувств. Особенно это касается парных танцев, когда вы взаимодействуете с партнером. Вы не можете заниматься ими, если не чувствуете своего партнера — не на физическом уровне, а на более высоком. На уровне эмоций и страсти, на уровне энергетики. Овладевая этим искусством, вы становитесь более сенситивным человеком, начинаете лучше понимать других людей и, главное, самого себя.

В-третьих, танец позволяет раскрепоститься. Каждый из нас носит с собой огромную кучу комплексов, а танец просто сжигает их на костре. Это неизбежно, потому что если вы не позволите ему это сделать, вы не сможете танцевать. Благодаря занятиям хореографией вы снимаете с себя кучу блоков, зажимов, вы побеждаете страх, а значит, становитесь свободнее. И это самое главное, что дает нам танец, — свободу. Свободу самовыражения, свободу общения с другими людьми. Потому что танец это всегда общение: если не с партнером, то со зрителем; если не со зрителями, то с самим собой. Танец помогает познать и раскрыть себя — это то, о чём многие люди только мечтают.

Все эти плюсы я описываю вам не как теоретик, а как практик. За годы работы в преподавании через меня прошли сотни человек, и я сам был очевидцем, как люди менялись, буквально преображались на глазах. Не только в физическом плане, но и в эмоциональном, в умении налаживать отношения. По-простому говоря, они становились счастливее.

В каком возрасте можно начинать заниматься танцами?

Ответ на этот вопрос прост — в любом. Мы привыкли считать, что занятия хореографией — это для молодёжи, а еще лучше начинать заниматься с детского возраста. Это так, если вы хотите добиться профессиональных успехов. Но если вы учитесь танцевать для себя, то любые возрастные ограничения исчезают. Вам не нужно иметь специальной подготовки, вам не нужно иметь совершенного тела. Все, что вам нужно, это быть собой — вот тогда вы можете начинать заниматься танцами.

Хочу особенно подчеркнуть полезность обучения хореографии для людей старшего возраста. Занятия танцами улучшают координацию, укрепляют мышцы, улучшают чувство равновесия и скорость ходьбы, что в свою очередь оберегает пожилых людей от травм, которые можно получить в бытовых условиях. Еще один важный фактор — общение. На хореографических занятиях пожилые люди могут не только укрепить свое здоровье, но и найти общение. Интересное, живое, которое заставляет их чувствовать себя моложе и энергичнее.

Подводя итог, хочу сказать, что если вы хотите укрепить и развить свое тело, избавиться от страхов и стать свободнее, найти естественный способ самовыражения, выражения своих чувств и мыслей; если вы хотите сделать свою жизнь счастливее — вам стоит подумать о том, чтобы пойти в танцевальную школу. Потому что танец дарит жизнь.


Ваш Леонид Левин.

четверг, 20 октября 2016 г.

Дансхолл!



Сегодня о дансхолле!
Это еще один представитель танцевальных стилей, имеющих достаточно глубокий социальный подтекст, не говоря уже о том, сколько других стилей берут корни именно в дансхолле. Сам же танец родился на Ямайке где-то в 60-х годах, хотя многие говорят о следующем десятилетии. Здесь можно сказать, что расцвел дансхолл именно в 70-х, но появился все-таки чуть раньше.

Я немного слукавил, говоря о том, что тверк и другие стили выросли из дансхолла. Сам этот танец тоже был в свое время был подстилем регги, от которого достаточно быстро отпочковался.

пятница, 30 сентября 2016 г.

Крамп-пам-пам!



Любопытный танец крамп — один из самых ярких представителей уличных стилей. Название — аббревиатура, расшифровывается как Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise Империя Абсолютной Силы Духовной Похвалы. Можно предположить, что основатели были людьми религиозными — и вы не ошибетесь!

понедельник, 19 сентября 2016 г.

Любопытный танец вог

А знаете ли вы, что вог — это не только название журнала, песни Мадонны и марки сигарет. Это еще и танец, достаточно самобытный и интересный. Не могу сказать, что он требует особых физических возможностей, как балет или, допустим, контемпорари, но при этом в зрелищности он им не уступает, конечно, при талантливом исполнении. Из-за его некоторой манерности и вычурности большинство танцоров вог — девушка, но встречаются и молодые люди-вогеры, особенно в домах-семьях, но подробнее об этом я расскажу чуть дальше.

понедельник, 29 августа 2016 г.

Что за фрукт такой - контемпорари.


Наверное, только танцоры в состоянии угнаться за современными танцевальными направлениями. Для многих развитие танца остановилось на хип-хоп, а потом резко прыгнуло на тверд. Однако это не так, конечно. Сегодня хочу рассказать о таком свободолюбивом танце, как контемпорари.

пятница, 12 августа 2016 г.

О тверке-2


Несмотря на кажущуюся легкость, тверк имеет противопоказания. Обладатели проблем с позвоночником могут получить определенные проблемы, если слишком увлекутся этим танцем. При защемлении седалищных корешков активный тверк также не очень рекомендован. Помните, если во время танца вы почувствовали боль в спине, его следует немедленно прекратить и дать себе передышку, а еще лучше, отправиться к врачу, ведь даже одного резкого движения достаточно для получения травмы, последствия которой придется разгребать в течение нескольких месяцев.

пятница, 22 июля 2016 г.

О тверке...

Тверк — один из самых противоречивых танцев современности. Как хореограф, я понимаю придирки к данному танцу — слишком примитивен по своей сути, затрагивает очень небольшую группу мышц (спина практически не участвует, работают ноги и ягодицы). Как любитель истории танца, я тоже понимаю придирки — да нет ее, как таковой, этой истории. Ну и просто как наблюдатель, я тоже могу придраться. Ну нет в этом танце ничего выдающегося. Акцент на одну лишь часть тела — квинтэссенция происходящего в современном мире, когда практически все у нас ассоциируется с, уж простите, сексом. Хотя танец — это всегда язык тела, тверк — уж очень опошленный язык тела. Тем не менее, обойти вниманием столь актуальный на данный момент танец я тоже не могу.

понедельник, 27 июня 2016 г.

А что для вас танец?

Для каждого человека танец является чем-то своим, особенным. Для кого-то это жизнь, для кого-то это способ похудеть, для кого-то это обуза и его стараются избегать. Что это для вас? Танцуете ли вы? Начинали ли танцевать? Я хочу рассказать историю и нескольких своих знакомых.
Итак, как вы знаете, танец - моя профессия. И с достаточно юного возраста я любил танцевать и танцевал. Но мои родители отнюдь не были в восторге от перспективы, что их сын будет заниматься постановкой танцев. Мне навязывались различные технические профессии, но без ультиматумов, к счастью. Знаю, что через подобное давление проходят очень и очень многие, увы. 

четверг, 9 июня 2016 г.

Костюм, костюмчик...

Говоря о танцевальном мире, я все время говорил о людях, о танцорах. И как-то ускользал от моего внимания еще один полноправный участник танца – костюм. Его роль переоценить сложно, ведь он не только придает выразительность танцу, но и, порой, просто «делает» все выступление. Да что там говорить, если на конкурсе какая-то деталь оторвется – за это и баллы снижают! 

пятница, 27 мая 2016 г.

Когда репетиция становится проблемой.


Если вы всерьез увлеклись танцами, перед вами наверняка встала проблем практики. Вряд ли у вас дома оборудован специальный танцевальный зал. Да и не в каждом районе он есть поблизости, а если и есть – арендовать для тренировок может быть достаточно накладно. Поэтому приходится как-то решать проблему при помощи имеющегося жилья. И вот тут приходится хитрить, хитрить и еще раз хитрить. И даже как-то изворачиваться. Но на самом деле, не так уж все и сложно, если применить смекалку.

вторник, 10 мая 2016 г.

Слово о венском вальсе

О скольких танцах говорили, а вот вальс как-то и не затронули.  Хотя, понятие «вальс» имеет собирательный характер, это общее название бальных, а также народных танцев. Общее у них – музыкальный размер, это всегда ¾.
Само слово «вальс» происходит от немецкого глагола «walzen», который означает «кружиться, вертеться».  Основная фигура танца – «шаг-шаг-закрытая позиция», особый упор делается на первый такт. Главной отличительной чертой вальса является видимая легкость движения, хотя профессиональные танцоры подтвердят вам, что зачастую, особенно в начале карьеры, это совсем не так просто.

понедельник, 18 апреля 2016 г.

Изнанка мира танцев

Как и все творческие сообщества, мир танцев полон людей талантливых, но экспрессивных, одиозных и неоднозначных. И к этому нужно быть готовыми, выбирая свой жизненный путь именно среди них. К сожалению, некоторые таланты не выдерживают психологического прессинга и ломаются, хотя до абсолютной победы оставалось буквально рукой подать…

пятница, 1 апреля 2016 г.

Как начать карьеру танцора


Обещал рассказать, как начать карьеру танцора. Просто так, конечно, ничто в этой жизни не дается, поэтому чаще всего такое решение за ребенка принимают родители в довольно раннем возрасте. Начинать занятия приходится в 4-5 лет, а заметить пластичность ребенка можно уже в возрасте лет трех. Тогда и можно обнаружить интерес ребенка к танцу. Обычно серьезные хореографические школы принимают детей именно в 4-5 лет, по окончании учебного заведения можно получить соответствующий аттестат.  

суббота, 19 марта 2016 г.

Риски танцевального мира

Продолжаем разговор о возможных минусах карьеры танцора. Конечно, как и в любом спорте, никуда не деться о возможных травм. Пожалуй,  я не знаю ни одного серьезного танцора, который бы сумел избежать этого неприятного момента. Лодыжки, колени, связки, мышцы, суставы. Растяжения являются наиболее частыми, многие перестают на них вообще обращать внимание. Иногда случаются и переломы, порой, ставящие крест на карьере танцовщика. К счастью, случается это не так уж и редко.

вторник, 1 марта 2016 г.

Трудности танцевальной карьеры

Итак, к вопросу о преимуществах и недостатках профессии танцора.  Например, вопрос реализации. Либо во время своей карьеры, как танцора, либо в дальнейшем, в процессе работы хореографом и т.д. вам наверняка удастся реализовать какие-то свои идеи, о чем многим приходится только мечтать. Сами знаете, очень мало профессии даю такую возможность, да и лишь единицам это удается. При работе с танцем таких возможностей, все-таки, достаточно много.

пятница, 5 февраля 2016 г.

Карьера танцора: да или нет?


Вопросом «кем стать?» люди задаются не только в школьном возрасте, но и даже получив профессию. Многие рассчитывают на «серьезную» профессию, которая принесет стабильный доход и, желательно, какое-то саморазвитие. А вот творческие профессии часто не в фаворе, уж слишком много слухов окружают театр, кино и так далее. Профессию танцора в качестве основной вообще рассматривают единицы, потому что далеко не все понимают, как это – зарабатывать на жизнь танцами?

четверг, 28 января 2016 г.

Пети: русский этап


Карьера Пети развивается крайне успешно. Честно говоря, для таланта такого калибра это совершенно не удивительно, алмаз получил свою огранку и превратился в отличный бриллиант. С Пети удалось поработать и многим нашим танцорам. Началось все с тандему Нуреева и Фонтейн, о чем я писал в прошлый раз.

четверг, 14 января 2016 г.

Пети, часть 4

Продолжаем разговор о великом Ролане Пети. Иногда я задумываюсь, а был ли балет таким же, как сейчас, если бы таких фигур в свое время в нем не было? Для меня ответ очевиден – каждый внес вклад столь существенный, что без него развитие пошло бы по-иному. Хоть немного , но иначе. Кто-то преподнес по-другому классику, кто-то вообще показал, что новаторство допустимо и приносит свои, весьма хорошие плоды.

понедельник, 4 января 2016 г.

Пети, часть третья

В 1949 году в лондонском театре с оглушительном успехом прошла премьера балета «Кармен», главные роли в которой исполнили Ролан Пети и Зизи Жанмер.  Балет с успехом шел в Лондоне в течение четырех месяцев, при полных залах. Затем последовали два месяца представлений в Париже, а потом еще три месяца за океаном, в США.